艺术之约：与画家刘熹奇同观第十二届上海美术大展

2023年12月26日晚，我收到画家刘熹奇老师发来的微信，得知一个喜讯：两年一届的“第十二届上海美术大展”于当日在上海美术馆（中华艺术宫）隆重开幕，他的年画作品《摘星星的妈妈回来了》成功入选，这也是他首次以上海籍画家身份参展。信息中还附有两张照片：一张是刘老师与夫人在作品前的合影，另一张则是展出的原作。我惊喜不已，立即送上祝贺，并评论道：“作品有温度、有高度、有时代感，绘画精致，立意高远！”

更令我没想到的是，开幕式后不到三天，刘老师再次邀我一同观展。这让我想起三个月前（9月17日），我们曾相约在中华艺术宫观看“美术作品中的上海”展览，那次经历收获颇丰，不仅加深了友谊，更在作品赏析与交流中提升了艺术鉴赏力，为彼此的创作与评论注入了能量。当时我们便约定，日后有优质展览必互通信息，结伴同行。

**年末的艺术之约**

12月29日上午，刘老师来电确认行程，并发来前往中华艺术宫的路线图，约定在地铁9号线商城路站会合。这是我与刘老师继秋日初约后，在2023年末、寒潮褪去、上海市花白玉兰即将绽放之际的第二次艺术同行，且这次展览中有他的作品亮相，别具意义。

刘熹奇老师1948年出生于江西吉安的美术世家，是中国美术家协会会员，曾任第四届中国美协理事、江西美术出版社编审。他的艺术成就斐然，作品《祖国啊，母亲》曾获第六届全国美展银奖并被中国美术馆收藏，《在希望的田野上》《开国元勋》等也屡获国家级奖项。

**通往艺术宫的旅程**

上午10:30，我如约抵达商城路站，与刘老师会合后，一同乘坐82路公交车前往中华艺术宫。途中，刘老师向我介绍了本届大展的概况：第十二届上海美术大展由上海市文联、上海市美协与中华艺术宫联合主办，是上海地区最具权威性与影响力的综合性美术盛事。本届围绕庆祝新中国成立75周年等主题，共征集到2342件作品，经严格评审，最终遴选出517件入展作品，并颁发了“白玉兰美术奖”优秀奖6件、佳作奖7件及“沈柔坚艺术基金奖”7件。值得一提的是，获奖的中国画与油画作品将直送第十四届全国美展参评。本届展览种类丰富，涵盖综合材料、数字媒体等14个门类，为历届之最，其中水彩粉画板块的整体水平获得了评委的高度认可。

**沉浸于视觉盛宴**

再次见到中华艺术宫宏伟的传统宫殿式建筑，依然令人肃然起敬。我们步入展厅，巨型的“2023上海市第十二届美术大展”展板赫然在目。

刘老师首先带我来到水彩、粉画、年画展区。他的作品《摘星星的妈妈回来了》被悬挂在显眼位置。我戴上眼镜仔细观赏：画面右侧描绘了神舟十三号航天员王亚平凯旋后与女儿相拥的动人瞬间；左侧可爱的女儿手捧一颗金色五角星；画面背景中，一对飞天女神在星空下挥舞五星红旗，翩翩起舞。整幅作品将温馨的母女之情与浪漫的神话科幻意境完美融合，充满时代温度。刘老师还向我展示了开幕式当天观众围观的盛况。

欣赏完这幅作品，我注意到整个展厅的年画作品仅有寥寥五六幅，在五百多件入展作品中占比极小，且多以民间装饰或版画形式呈现。像刘老师这样采用写实手法精心创作的年画更显珍贵。这不禁让我对传统年画在当代大型美展中的式微感到些许遗憾。刘老师四十余年坚持年画创作并不断创新，其作品此次入选，在某种程度上弥补了该画种的稀缺，也让人期待未来能看到更多年画精品。

**观展间隙的暖意**

时近中午，刘老师提议先用餐，以便有更充沛的精力欣赏后续的油画、国画等大画种作品。我们来到上次光顾过的小餐馆，点餐时刘老师坚持由他买单，我本想买瓶白酒，却也被他抢先扫码付了款。这个细节让我再次感受到他的厚道与真诚。

**精神的激励与艺术的巡礼**

午后再次观展，起初我因疲惫有些困倦。但看到年逾七十五、身患慢性病却依然精神抖擞、全神贯注于每一幅作品的刘老师时，我深受触动，重新振奋起来。我们仿佛不知疲倦，穿梭于各个展厅。

展览汇聚了老中青几代艺术家的力作，他们以独特的视角和丰富的艺术语言，讲述城市故事，描绘多彩生活，唱响时代精神，全面展现了上海美术守正创新、蓬勃发展的面貌。

荣获“白玉兰美术奖”优秀奖的作品令人印象深刻。吴争真的中国画《老城蝶变新城起》，巧妙融合上海地标建筑与普通民居，笔墨舒展，人文积淀深厚。邵柳娣的水彩画《秋月春风》，则凝固了城市风景与人的自然状态，笔触间可见艺术家对素材的反复提炼与推敲。

本届展览的雕塑作品也极具吸引力，新材料与新技巧的运用别具一格，精巧而震撼。在浏览完所有作品后，我们特别观摩了特邀嘉宾及评委的新作，其构思、风格与技艺均堪称典范，对后学有极佳的示范作用。

**尾声：满载而归的感慨**

观展结束，我们一致感叹，上海不愧为国际文化大都市，浓厚的艺术氛围、高水准的展览与作品让人折服，大开眼界，精神为之一振。每一次这样的观展经历，都是养眼养心的享受，乐在其中。